martes, 25 de diciembre de 2007

Audiolectura 2.

Me apetecia contar una historia de una vela que tenía perdida por casa y hacía mucho tiempo que no veia de nuevo. Y de paso, retocaba esta sección, que tenía algo olvidada.
¿Es verdad esta historia?. Bueno... solo lo que querais creer de ella ^^.



José era un artesano de un pequeño pueblo de las montañas de Galicia. Su negocio consistía en dar forma a la cera que producen las abejas, transformándola en velas para la iluminación. Llevaba toda la vida haciéndolo desde que un día, su padre le enseñara el oficio, la primera vez que visitó al apicultor que les proveía de la preciada materia prima.

En sus manos se notaba la presteza y experiencia que le otorgaba toda una vida de oficio, desempeñando con soltura y precisión tareas complicadas, mientras esgrimía una pequeña sonrisa dada por el placer que le proporcionaba el tallado y modelado de la cera.

Su tienda, pequeña y acogedora, ya no recibía tantas visitas como antaño, cuando el alumbrado era más bien deficiente y todavía no se comerciaba con velas en los grandes almacenes. Nada más entrar se recibía un aroma meloso y mestizo de varias fragancias, impregnado del característico olor de la cera y de las diversas variedades de género perfumado. La vista se regalaba con multitud de formas y colores, desde el cirio más común a formas esculturales, pasando por pirámides, cilindros y cubos; desde la funcional vela con cubierta roja para las iglesias a un barco que nunca pretendió navegar.

A José le encantaba la “temporalidad” de su obra. Sus obras no nacían para ser expuestas y coger polvo en un museo. Nacían para ser útiles, y serlo de la manera más bella posible. No quería que ninguna de sus velas dejara de servir para su uso, y muchas veces, él mismo las encendía dentro de la tienda, para darle a los visitantes una cálida acogida.

Al igual que su padre, José se hizo mayor. Se casó y tuvo hijos. Hijos jóvenes con nuevas ideas. Se hicieron mayores, mientras le daban alegrías y tristezas. Y decidieron estudiar y buscar suerte en las grandes ciudades. No les fue mal, y José se alegraba de ello. Siempre quiso que estudiaran, pero en lo profundo de su ser, también le hubiera gustado que alguno de ellos aprendiera el oficio familiar. Cerró la tienda y vendió el local. Ya no haría mas velas para venderlas. “Es triste, pero es ley de vida”, se dijo.

Y el tiempo le cobraba la última factura. Sentado en un banco de una calle quiso realizar un último trabajo con un poco de cera que encontró en un cajón, pero sus manos ya no eran los instrumentos precisos que fueron antaño. Aún así, hizo una última vela, cargada con toda su vida de experiencias, con todo el amor que le tenía a la profesión que con él se extinguía, y se la regaló al primer niño que vio por la calle.

Este niño la uso en uno de sus cumpleaños, y la apagó y guardó a medio consumir en un bote. Años pasaron y la madre del ahora joven zagal sacó la vela de su lugar en unas navidades, para encenderla durante la cena. Y así se consumía y apagaba el último sueño de José.

PD: publicado desde lejos de mi casa. El tema se llama Gabriel's Oboe, y es de Ennio Morricone, forma parte de la OST de una peli muy famosa que se llama... ¿cómo? ^^

jueves, 20 de diciembre de 2007

¿Vamos?

Via Microsiervos, que lo saco del post original de Clipset. A mi, desde luego, me parece una gran idea. A ver si podemos juntarnos todos a hacer el friki ^^.

martes, 18 de diciembre de 2007

Samurai Spirits Sen

Via Seven Force (que por cierto, me encanta, se ha ganado un vínculo en la barra de aqui al lado) me entero de que ya tenemos lista mas o menos oficial de personajes seleccionables en la nueva entrega de esta saga de videojuegos que tanto me gusta. Caras conocidas, pero también un puñado de inclusiones nuevas.

Por cierto, este juego es poligonal. Veremos como sale, pero tengo esperanzas en que no la caguen demasiado.

Enlace a la imagen.

Por cierto, pocas féminas, cinco en total. Se echan en falta las poderosas "razones" de Iroha, un personaje muy popular que hizo su aparicion en el Samurai Spirits Tenkaichi. Aunque la nueva luchadora de lanza y pelo corto parece que tiene algo que decir tambien.

jueves, 13 de diciembre de 2007

Mas musiquilla.




Hay que reconocer el gran cambio que el señor Noriyuki Asakura se sacó de la manga para realizar las tonadas de Tenchu 2: Birth of the stealth assasins (PSX). La constante en la saga Tenchu siempre ha sido un estilo de música mestizo, fusión de un tecno bastante suave pero eficaz, con instrumentos tradicionales japoneses (al igual que ocurria en Onimusha, aunque con identidades bastante diferenciadas).

Sin embargo, en esta segunda entrega de la saga, utilizó un estilo que mantenía los instrumentos japoneses, pero eliminó el tecno para dar una base mas instrumental, usando instrumentos tales como violines o guitarras eléctricas, aportando potencia y cuerpo a las canciones, que pasarian a ser, para mi gusto, inolvidables. También destacar la presencia de temas ambientales que no son precisamente algo tremendo, pero si correctos en su estilo.

Os dejo dos temas de batalla, que fueron compuestos teniendo en cuenta que se repetirían mas de una vez, por ello su corta duración. Os animo a que os lo bajeis y lo reproduzcais repitiendolo en vuestro reproductor. Son todo un gustazo para el oido.

PD: en la carpeta de Divshare he subido toda la banda sonora, por si teneis curiosidad.

PD2: DivShare no funciona tan bien como me gustaria, y surgen muchos problemas a la hora de postear carpetas enteras llenas solo con música. De todas maneras, los temas que me gustaria que escuchaseis son los temas de Batalla con el jefe final del juego y Batalla con los jefes finales de fase. Y, bueno, la intro también es cojonuda ^^.

Late PD3: añadí un tema que me faltaba, el ending del juego, totalmente apoteósico.

viernes, 7 de diciembre de 2007

Trapt (PS2), o como matar riendo (que no de risa).

Más difícil que hablar de la saga Deception sin haber probado ningún juego anterior es leer una review de la última entrega sin haber probado alguno anterior, por eso voy a ver si os lo hago ameno. Hablemos de Trapt, nombre dado por los americanos a lo que en Japón se llamó Kagerô II: Dark Illusion.

Primero, debo decir que cuando me pongo a los mandos de la PS2 y voy a jugar a este juego, creo que mi cerebro activa una especie de autodefensa, o algo por el estilo, y es que no puedo tomarme en serio la historia, porque de otra manera, sería una de las mas deprimentes que conozco. Así que voy a explicaros todo esto desde el punto de vista del sádico cabrón que soy cuando juego a este título.
Deception es una saga que viene de antiguo, concretamente viendo su primera entrega en 1996 en PlayStation (cuando todavía era gris y grande), y mi contacto con la saga vino por un casual, cuando encontré a 5 lerus el “Deception 3: Dark Delusion” en una tienda de segunda mano. Probándolo en cierto emulador de cuyo nombre no quiero acordarme, empecé a cogerle el gustillo, y cuando vi esta nueva entrega también de segunda mano por alguna tienda perdida, decidí que tenía que ser mía.

¿De que va el juego? Trampas. La verdad es que la gente lo encasilla en el género de RPG de estrategia, aunque para mi no tiene género definido. Y la mejor manera de definir el juego es mediante su gameplaying (que tésnico).

En todos y cada uno de estos juegos encarnamos a una moza bonica, que es perseguida por mala gente que quiere eliminarla (las razones son el argumento de cada una de las entregas), y está indefensa ante toda esta maldad. ¿Indefensa del todo? No.
Las protagonistas (siempre femeninas) no pueden combatir cuerpo a cuerpo ante los que la persiguen, pero pueden transformar las salas por las que huyen en un hervidero de peligros mortales, configurando la habilidad que poseen para poner trampas. Estas trampas tienen un tiempo de carga, y una vez se han cargado del todo, pueden activarse remotamente desde cualquier punto de la sala mediante los botones de X, O y triángulo. Pero los enemigos vienen a por ti. Así que para atraerlos a las trampas, debes de poner en peligro la integridad de la bonita figura de tu personaje, porque tus trampas, desgraciadamente, no hacen distinciones acerca de si eres bueno o malo.

Las acciones de las trampas, a partir del segundo titulo de la saga, pueden combinarse para una mejor carnicería. Pongamos por ejemplo que una pared trampa te empuja hacia un borde y te tira al suelo. Pues bien, en el suelo te puede estar esperando otra trampa de suelo como las del primer Prince of Persia, llenita de pinchos afilados y poco saludables. Estas combinaciones eran la mar de efectivas, además de proporcionarte bonos de dinero si eran encadenadas correctamente. Y digo correctamente, ya que el timing lo pones tú, muchas veces debes orientarte por intuición para activar las trampas en orden y concierto, ya que estarás de espaldas y corriendo para que ese otro hombre con sable que no ha caído en la trampa no te haga un ombligo nuevo.
Mediante las muertes de los que te persiguen, consigues dinero (toma varios nombres a lo largo de la saga) que te ayuda a crear nuevas trampas para acabar con los enemigos de la mejor y mas eficaz manera posible. Este dinero aumenta si los combos de muerte son mayores, como había mencionado anteriormente.

La historia en todas las entregas tiene un matiz más bien oscuro, distinto. A lo gótico-emo, si lo preferís, y ambientado en épocas medievales, de donde se saca el afán de la mayoría de la gente por acercarte a una pira y prender fuego, a ver que pasa. Las protagonistas siempre son perseguidas por distintas causas, casi siempre se perfila una figura maligna detrás de las causantes del sufrimiento de nuestras heroínas. Sin embargo, los poderes de las trampas le son cedidos también por demonios y entes oscuros, dando todo esto un ambiente muy poco agradable a los que son como yo, que nos gustan las mariposas y las verdes colinas en un día azulado de primavera. En concreto, en esta entrega de PS2 eres una princesa perseguida por la guardia real porque alguien malo dijo que tu habías matado al rey, y el rey, muertecico como está, no puede demostrar lo contrario. Ahora te toca escapar, pero un demonio te cede el poder de las trampas, a cambio de que le des las almas de tus perseguidores, cuanto más aterrados, mejor.
En cuanto a gráficos, hablemos. Este Trapt no destaca en gráficos en cuanto al resto de juegos de PS2. Digamos que más bien son correctos, sin pasarse. También se nota el hecho de haber eliminado drásticamente la sangre cuando los pobres malos caen en nuestras trampas, aunque esto tampoco estaba en los juegos anteriores, así que se salva por ser constante en la saga siempre que ha tocado nuestras costas, es decir, allá en Japón la sangre se mantiene, pero aqui en Europa, como siempre, desaparece. Pero vamos, que si un péndulo de acero afilado como una cuchilla te golpea en la espalda, digamos que te tiene que dejar “finito de Córdoba”, a ti y al suelo. Las animaciones de personajes también se mueven al nivel de los gráficos, es decir, medio tirando a bueno, mencionando especialmente ese contoneo de caderas de la prota, que es hipnotizante. Los diseños de personajes son muy atractivos, se nota un gran trabajo detrás de ellos, y siguen la tónica general de la saga, que tiene un estilo propio definido. Quiero resaltar también que la conversión a sistema PAL en 50 Hz de este juego es una verdadera bazofia, que impide tener una experiencia de juego completa, ya que va MUY LENTO (como le pasaba al F. Fantasy X).

La música es el apartado más flojo de este juego, con temas muy poco impactantes, que cambian según la sala, y que no contactan muy bien con el jugador. La mayoría de estos temas tienen ambientación medieval en cuanto al uso de órgano, un estilo apropiado para el trasfondo temporal de toda la saga. Los efectos de sonido de las trampas, por otra parte, están bien conseguidos, dándole realismo a los materiales de las que están compuestas.

Y ahora toca el factor de morbo y sadismo. Este es un juego de matar gente. Pero no como lo haces en Half-Life, o en GTA, y más aun en este último, donde atropellar a gente es divertido como nada. Aquí se trata de matar a gente de la manera mas chunga posible. Las habitaciones donde escapas tienen una gran cantidad de aparatos de sodomización, desde pilares que se derrumban a sillas eléctricas, pasando por campanas gigantes o candelabros que se desprenden desde el techo. Las miles de combinaciones que se pueden realizar solo están limitadas por tu imaginación y lo desgraciado que seas… Como yo.
Puedes atrapar con un cepo a alguien justo antes de subir unas escaleras, atravesarle con una flecha y hacer que una piedra baje rodando por los escalones para aplastarle. Puedes empujar a ese alguien a un sitio determinado para que un péndulo gigante impacte contra él y lo lance a una silla eléctrica. Infinitas posibilidades, y esta es la mejor baza del juego, la gran variedad de combinaciones que ofrece. Además, por si fuera poco, los enemigos al morir sueltan una última frase que es mítica en la mayoría de los casos, como por ejemplo “Nunca… te pude decir… que te amaba”, “Iba a casarme mañana”, “Mi madre… me esta esperando en casa…” o “No te pude vengar”.

¿Cómo deberías tomarte este juego? La verdad es que no muy en serio, o si no acabarás matando gente por ahí con tiestos desde tu ventana. Y luego censuran Manhunt, pero este juego vino muy antes, y te da un concepto de violencia que no es explicita como en el título de Rockstar, sino que es implícita. Tienes que sobrevivir, por encima de los demás, y este es el precio. Aunque no te guste.

En definitiva, y concluyendo, es una saga que deberías de probar, no te dejará indiferente en ningún momento. Y por lo menos pasarás un buen rato siendo sádico, muy sádico.


PD: Escrito para el concurso de El Blog de Manu, y ya de paso actualizo, que me tocaba ya. Pasaos por alli, recomendacion de tito Filin ^^.

lunes, 19 de noviembre de 2007

Negra y criminal: la visita

Abrí los ojos de nuevo. Estaba en aquel cuartucho que rezumaba un olor a decadencia, el cual no podías evitar sentir. Después de un rápido duchazo (no quería alargar en demasía la estancia en la pensión en la que me alojaba), me preparé para lo desconocido. No tenía planes la mañana del miércoles, y decidí que un poco de turismo por la ciudad de Barcelona no iría mal.

Salí del lugar con todo lo que un turista más o menos debe de llevar encima: plano de la ciudad, cámara con pilas y memoria vacía, botella de agua y disimulo para que no se notara que no era de la zona, aunque eso no le importase a nadie. Una de las visitas que tenía planeada era la que comprendía la librería de novela negra, pero solo abría a partir de las 16’00, y eso significaba que me quedaban cuatro horas para rellenar.


Pasé al Cercanías para ir desde el pueblo donde estaba al centro de Barcelona, y en mitad del trayecto sufrí el inexorable destino de los transportes públicos en esta Comunidad Autónoma, un retraso de media hora. La música de mi reproductor de Mp3 alivió bastante esta espera, aunque siempre se te queda la misma cara de circunstancias cuando crees que no vas a salir de allí, más aun cuando el conductor tiene que tirar de megafonía para advertir a los ansiosos que no usasen los dispositivos de apertura de emergencia de las puertas.

Ya en Arco del Triunfo me dispuse a sobrellevar lo que quedaba de tiempo de la mejor manera posible, así que un suave paseo de ritmo lento sería la mejor opción. Bajando por el Passeig de Lluis Companys eché un par de fotos inevitables al Arco, y también al precioso trabajo de herrería que conllevaban las farolas del paseo. Sin mirar el mapa ni un segundo, llegué por arte de la caprichosa casualidad al Parc de la Ciutadela. Me venía al pelo entrar en un parque como este, podría distraerme la vista con la vegetación y los monumentos que allí pudiera haber.

Según entré en este parque, giré a la izquierda, para ver si habría algo interesante, ya que a la derecha se levantaban un par de imponentes edificios que me sugerían que ese era uno de los límites de la zona. Tras medio centenar de metros, un conjunto escultórico se ganó otra de mis fotos, aunque seguro que no era uno de sus mejores momentos. Salvando las distancias, me recordaba a una persona con aparato dental, ya que se estaban restaurando las piezas de la escultura principal, y los andamios y el utillaje no componían un gran cuadro junto con el modelado de la piedra.

Cierto olor almizclado hizo su aparición por aquella zona, aunque erróneamente yo lo atribuí a la gran cantidad de aves que rondaba por allí, como palomas, patos y gaviotas. Seguí andando hacia la derecha y rodee un lago con barcas que seguro recordaba mejores momentos, con gran parte de sus vehículos haciendo esfuerzos para ganarse el adjetivo de “flotante”. Otro conjunto de edificios surgen ante mí, pero no parecen ganarse mi interés, así que continúo.

Llegué a un callejón que me dejaba una opción de salida volviendo a girar a la derecha, y supongo de buena manera que intentar una maniobra de infiltración entre los setos no era lo más adecuado en aquel momento. Lo curioso es como oía de lejos ruidos de animales que no me sonaban en absoluto. Siguiendo el camino, ya convertido en carretera, llego a una rotonda donde se sitúa la respuesta a ciertas dudas de aquel momento: había estado rondando el Zoológico de Barcelona. Aquel lugar se había ganado una visita, tenía tiempo y dinero para ello.

La visita al Zoológico me trajo recuerdos agridulces de infancia, de la escuela donde estudié tiempo atrás. Recuerdos amargos de haber sido chivo expiatorio, recuerdos dulces de haber triunfado en el recreo sobre los enemigos, con los amigos. Aún sigo disfrutando como un niño con todos los bichos que allí compartían morada, y buena prueba de ello son el casi centenar de fotos que fundí en cazarlos a todos para el recuerdo (ello me obligó a hacerme con otra tarjeta de memoria para echar fotos en el salón). Un placer que volvería a repetir sin duda, esto de la visita a un zoológico.

La hora me acercaba a lo que había ido a visitar. Así que era el momento de comer. Pero primero quería localizar la tienda. Me acerqué al punto de información de la boca de Metro de Barceloneta, y más o menos situé la tienda por los datos que recordaba. La suerte me volvía a sonreír cuando caí en la cuenta de que había estado aquí antes. Concretamente el año pasado, en un albergue al fondo del paseo de Juan de Borbón. Y me acordaba de donde quedaban las cosas, aproximadamente. La casualidad había querido que el lugar por que el transitaba hace un año escondiese en sus callejones el sitio que iba a visitar el año siguiente.

Una vez orientado me acerqué a un Kebab, no buscaba nada más que rellenar el buche a un precio razonable. Pese a las ofertas que me podía ofrecer el cercano centro comercial, me decanté por un local próximo a la zona, cuyos precios parecían razonables desde fuera. Aunque luego no lo fueran tanto en el interior. A pesar de ser uno de los Kebab más completos que haya probado en mi vida, con lombarda fresca, salsa abundante, carme crujiente y cebolla suave e intensa; los siete machacantes que me sajaron por el bocadillo turco me dolieron en el alma. Alguna vez en la vida tienes que caer para aprender.

El buche lleno botaba de satisfacción, en contrapartida con la cartera, que se quejaba de la cuchillada. Y me dirigí al callejón donde se encontraba la tienda. La zona inspiraba una mezcla curiosa de sensaciones. De todos es sabido que Barcelona me infunde un tipo de sentimientos muy curiosos, tiene una identidad individual (quizá como todas las ciudades), que marca al viajero de fuera, y que coexiste sin hacerse notar en todos los residentes de allí. Los callejones de arquitectura particular se disponían en paralelo separados por unos edificios de corte singular, muy estrechos y alargados. Lo curioso es que los edificios parecían dispuestos de aquella manera solo para separar las calles y evitar que la gente se confundiese al andar por la zona.

Y llegué a la puerta, no sin antes tener que importunar a algunos viandantes con preguntas sobre la localización de la calle, ya que algunas se mostraban despojadas de placa de identificación, lo que supongo no sería problema para el residente, pero si para el visitante.


Tras la puerta se escondía una tienda llena de detalles. Toneladas de libros en las estanterías que necesitaban de alguien que les diera el placer de ser usados. Una decoración que te localizaba en algún rincón de cada una de las obras que allí se contenían. Humprey Bogart en la tele interpretando el papel de uno de esos detectives cuyo carisma personal se sale de cualquier tabla de baremos. Y una misma pasión en todo lo referente a lo que había ido a buscar: novela de género negro y criminal.

Una timidez inhóspita recorrió mi cerebro, entrando en la tienda y dando el paseo típico fingiendo saber lo que buscas. Pero pronto me percaté que era un novicio en este género, y necesitaba de alguien que me enseñara la punta del iceberg. Y entablé una agradable charla con el dueño de la tienda, quien se ofreció a ilustrarme el camino del género.

El tiempo fluía caprichoso entre nuestra conversación, en la que le comentaba lo que había leído y escuchaba para aprender de lo que me decía. Cinco libros cayeron en mi mano, dos de los cuales ya han sido insaciablemente devorados. Me llevé también la camiseta de la tienda, promocionarla no es una idea que me disguste. El caso es que ya tenía lo que quería, había ido a visitar la tienda y había conocido al dueño de uno de mis rincones favoritos de España. Miré de nuevo el reloj a la salida, y dejé patente la promesa de que la próxima vez que visitara Barcelona, volvería a ir a la tienda.

Volví a la tienda de mi amigo Toni, que trabajaba por las tardes cerca de la estación donde me había apeado, allí me encontré con Edu, que me dio un paseo por la ciudad, para colocar la guinda al pastel que había sido ese día. Y al día siguiente iría al salón. Pero probablemente el mejor día fue la víspera, y ese recuerdo quedará imborrable. Negra y criminal se llama la tienda, os recomiendo que os paséis por allí si alguna vez habéis querido saber quien fue Philip Marlowe o Gravedigger Jones.

miércoles, 14 de noviembre de 2007

Marchando una de musiquilla ^^

Hoy me apetece escribir poquillo, asi que os dejo un temita de música la mar de interesante:




Este temazo proviene de la banda sonora de uno de los mejores juegos de lucha con espadas que existen: el Bushido Blade 2 para PS1.

Mediante esta incursion en el mundo 3D, Squaresoft demostró que no solo sabe hacer RPGs, y dejo un listón altísimo para los que intentaran hacer algo en el mismo género. La verdad es que echando la vista atras, se le puede achacar algun que otro defecto, como el movimiento o la niebla en los escenarios. Pero la calidad general del juego y sus características particulares tiraban por tierra los puntos negativos.
Y es que es este juego el único a dia de hoy en el que se combate con espadas y se puede MATAR DE UN GOLPE. Y resulta la mar de facil. Además de esa característica principal, se puede resaltar que los diseños son muy atractivos, los luchadores tienen tres estilos que se pueden ir alternando en medio del combate, los escenarios son gigantes y la historia es bastante decente.

Nos leemos gente ^^.

jueves, 8 de noviembre de 2007

Como es un mapa figurado de tu Adn...

(Dejad el raton quieto por encima para ver lo que significa)

Eso de masculinidad reducida... habria que discutirlo XD

martes, 6 de noviembre de 2007

Hokuto no Ken, volvemos a la carga

Dios mio, me he echado las manos a la cabeza cuando he visto lo que me espera en la red de redes...

Larga es la lista de RPGs que solo están disponibles para publico oriental, entre ellos, por ejemplo, Shenmue Online, que solo puede ser jugado en chino. Este creo que va a ser otro de esos, pero me alegra la noticia:

Hokuto No ken Online pasa a ser beta cerrada, es decir, la fase previa del juego antes de ser lanzado al mercado, donde los testeadores comprueban fallos y demás puntos del juego.

Aqui la web.

Me parece curiosa la mezcla de 3D con cel-shading de la que hacen gala los gráficos, pero muy a mi pesar, en este punto creo que la nota va a ser muy baja, no está a la altura de un juego de hoy en dia.

Ojala pueda disfrutar de este juego algún día, el tiempo lo dirá.

PD: lo del Salò del Manga de Barna, como que tiene que esperar un pelín a que organice las foticos ^^.

lunes, 29 de octubre de 2007

Como matar dos pajaros de un tiro...

... en un solo post. Solo al aquí presente se le puede ocurrir hacer cometer estos crímenes contra los lectores del blog. Si, porque debido a la actual coyuntura del mercado europeo, en conjunción con el flujo de las mareas del golfo pérsico han conseguido que esté tan ocupado que no pueda postear aquí. Sin embargo, no todo son malas noticias.

Lo primero, redirigiros a Volatilis (link en la barra de la izquierda), blog en el que he publicado una review sobre el manga Ohikkoshi, La mudanza.

Y lo segundo, si señores y señoras. Filin se va a Barcelona a hacer peregrinaje friki como dios (Solid Snake) manda. Me piro este martes y volveré el lunes por la mañana, y entre los puntos de mi ruta, destaco:

- Asistencia a un programa de radio de videojuegos: Arcadia Gamers

-Visita impepinable a una librería especializada: Negra y Criminal

-Y por ultimo, y ulterior motivo de la visita: Salón del Manga de Barcelona

Y eso es todo, espero contaros cosas bonitas cuando llegue, o por lo menos, traer cosicas para dejaros verdes de envidia ^^.

Nos vemos a la vuelta, gente.

martes, 23 de octubre de 2007

Cambio de diseño

Pues si, sutil es la vida, pero sutiles precisamente no son las manos del alcalde por excelencia, mas bien sinceras y contundentes. ¿Que os parece el nuevo diseño de fondo para los posts? ¿Molesta la vista para leer?

Quiero sus opiniones, lectores y lectoras. ¿Deberia Filin cambiar el fondo de los posts? ¿O por el contrario, el alcalde esta contento? Sabed que Haggar quiere que seais sinceros. Sinceridad ante todo. No hay que tener miedo a las consecuencias, nunca... jamás.

De todas maneras, tened claro que ni el mejor Tiburón de Spielberg puede con el señor Mike, vamos, ni de blas.

jueves, 18 de octubre de 2007

NOTICIA CON MAYÚSCULAS

Si, señores y señoras, lectores y lectoras de este humilde blog. Quiero que todos seais participes de esta noticia.

CAPCOM ha hecho oficial el anuncio de que esta trabajando en el desarrollo de Street Fighter 4.

No deberia decir nada más, con eso tendría que ser suficiente. Pero además ha lanzado un teaser trailer con lo que deberia decir que es un ejemplo de animación de calidad. Artístico, detallista, bonito, excelente, y millones de adjetivos que se me ocurren que no podrian llenar todo lo que supone este maravilloso trailer.

Asi que sin mas dilación:

Este no es un enlace, es EL ENLACE.

Recomiendo que lo veais, independientemente de si os gusta el juego o no, porque la animación es, sinceramente, tremenda.

miércoles, 17 de octubre de 2007

Alan Wake (PC y XBOX360), preguntas y respuestas.

Esto viene a cuento de que me he informado un poco en el FAQ oficial de este juego que promete ser grandioso. Lo que voy a poneros a continuación son las respuestas del equipo de Remedy, que, cuando menos, son interesantes.

PREGUNTA (P): When is Alan Wake going to be released? (¿Cuando van a lanzar Alan Wake?)
RESPUESTA (R): "When it's done"

Lasse Seppänen, producer on Alan Wake, says quality is priority number one in the production of Alan Wake. "We're not tied to a schedule, we don't have to aim at a monolithic release date. If we can make a better game by giving it more time, that's the way we'll go. That doesn't mean, however, that we'd mean to be working on Alan Wake five years from now."

"While "When it's done" works for us, the concept sometimes seems hard to gasp for the media and press." - SamiV

"Yeah, we have a target date, which we intend to hit. We're pretty strict on ourselves that way. However, game quality comes first, so if the game isn't as good as it has to be, we'll start either looking at moving the date, or figuring out how to add more resources so that we'll be able to polish it to the level it needs to be." - Petri

TRADUCCION un poco libre (T): Cuando este hecho. La mayoria de respuestas del equipo se refieren a que quieren trabajar con la calidad por delante, y, aunque tienen una fecha de lanzamiento, si no esta pulido para entonces, retrasaran la fecha. Es decir, trabajan con una fecha, pero siempre poniendo el juego por delante (aunque esto sea dificil de comprender para la prensa y los medios").


P: Is Alan Wake exlusive to Windows Vista? If so why? (¿Va a ser A. Wake exclusivo para Vista? ¿Por qué?)
R: Petri Järvilehto had this to say on the official Alan Wake forums (18/05/06):

"I'll confirm that Alan Wake is Vista and 360 exclusive. I know some people have reacted strongly to that, but for us this was one of the key decisions that will allow us to create the best possible game.

We've locked this down a while ago, and being able to focus on fewer platforms means that the game is going to kick more ass than ever before. By going with Vista, we don't have to compromise everything to the lowest common PC denominator and since we're not doing a PS3 version we can go all out with PC and 360 multithreading, HDR rendering etc. This focus benefits the tech and game design immensely.

We're really sorry if some end up missing the game because of our platform choice, but in the end of the day we *must* base our decisions on what will let us create the best possible game. That's just how Remedy as a team works: we're passionate about creating something unique. Alan Wake is still our IP and we drive the creative control, but working with Microsoft gives us unprecedented levels of development support, testing resources and so on.

But... as they say, the proof is in the pudding. You guys are going to be the best judges on whether the calls we've made have been the right ones. We haven't really shown anything on what we've been up to in the past year. Once we do, it'll be up to you to see whether our work has been worthwhile."


T (esta vez literal, que tiene miga): Voy a confirmar que Alan Wake es exclusivo para Vista y 360. Se que mucha gente ha reaccionado de manera muy dura a esto, pero para nosotros esta es una de las decisiones clave que permitiran que creemos el mejor juego posible.

Ya habiamos sentenciado esto hace tiempo, y ser capaz de concentrarse en menos plataformas significa que el juego va a ser la polla con mas cebolla que nunca (con perdón del traductor, yo). Desarrollandolo para Vista, no tenemos que comprometer todo al menor denominador de PC posible y como no estamos haciendo una version de PS3 podemos darlo todo con las propiedades de multithreading (multiples hilos de ejecución), HDR rendering (renderizado en HDR para gráficos), etc. El concepto de concentrarse en una plataforma beneficia la tecnologia y el diseño del juego inmensamente.

La verdad, pedimos disculpas si algunos acaban perdiendose el juego por su elección de plataforma, pero al fin y al cabo *debemos* basar nuestras decisiones en que nos permitirá crear el mejor juego posible. Asi es Remedy trabajando en equipo: nos apasiona crear algo único. Alan Wake es todavia nuestra IP (supongo que significará proyecto) y nosotros llevamos el control creativo, pero trabajar con Microsoft nos lleva a niveles sin precedente en soporte para el desarrollo, recursos de prueba y muchos mas.

Pero... como se suele decir, la prueba esta en el pudding (algo asi como el algodón no engaña). Vosotros vais a ser los mejores jueces para decidir si las llamadas que hemos hecho son las correctas. No hemos mostrado nada de lo que hemos estado haciendo el año pasado. Una vez que lo hagamos, sera cosa vuestra decidir si el trabajo que hemos hecho merece la pena.



P: What kind of specs will the PC need to run Alan Wake? (¿Especificaciones del juego?)
R: Nothing is certain about the specifications but you will need Windows Vista and a fairly high spec PC. Remedy have showcased Alan Wake running smoothly on an Intel Core 2 Quad system overclocked at 3.73Ghz with a GeForce 7900GTX.

Markus from Remedy has said "Alan Wake would pretty much not run on any single core processors, although it may be possible to run on single-core Pentium 4 processors with Hyper Threading enabled, with noticably reduced image quality/experience."

The game will use a separate processing thread dedicated to physical calculations. Since Remedy is using Havok, there is no support for Ageia PhysX cards, so all the physical calculations are done using the CPU. Markus has explained that a normal Core 2 Quad will use 80% of one core for physical calculations.


T (libre): Ojito con las especificaciones, un Intel Core2 Quad (cuadruple núcleo) y una GeForce 7900GTX, que, para quien no este puesto, es la gama mas alta de la penultima generación de tarjetas gráficas, lo que resuena en el bolsillo. Ademas, comenta que sin multiple núcleo se podra rular, pero que reducirá MUCHO la calidad de la experiencia (pa cuando salga, ordena nuevo XD)

Tambíen tiene tema lo de la física: se usa Havok, asi que las tarjetas Ageia, a tomal por culete (patada en la boca a las compañias que han apostado por estas). Lo peligroso es que uno de los cuatro nucleos de un procesador estará trabajando al 80% para generar los cálculos físicos. Telita.



P: Is the 360 version going to be identical in graphics to the PC version? (¿En la 360 se verá igual que en el pepino de PC del vecino?)
R: The 360 only has 3 cores but according to mixuk from Remedy it shouldn't matter.

"Having several cores helps, but is not required, since you can run several processes on one thread. In the current plans the PC and 360 versions will be pretty identical.

Also, we stream necessary data to memory when needed, the whole world will not be loaded into memory constantly. It's the same idea that was already in GTA3 for PS2, remember, it
only had 32mb."

Alan Wake is expected to run at at least 30 frames per second on the Xbox 360.


T (libre): esto tiene bastante gracia. Al principio comenta que tener muchos núcleos ayuda (entonces, ¿pa los ordenadores, que tenemos que pensar?, ¿que en la Xbox no importa tener uno menos pero que en un PC con dual core si importa?), pero no es necesario, por lo que las dos versiones serán muy parecidas. También usará un sistema similar al GTA3 para generar el escenario sin cargas. Se dice que el juego rulará al menos a 30 frames por segundo en la consola, lo que quiere venir a decir que para rularlo a 60 mete tu 360 en nitrogeno líquido y dale cañita brava.


Estas eran las cuestiones generales del juego, las siguientes ahondan mas en el gameplaying, de las que solo voy a resaltar cosas interesantes, como, por ejemplo:


P: How is the game structured? (¿Como se estructura el juego?)
R (extracto): The plot of Alan Wake is tied in episodes, but the game world isn't. You can move freely around Bright Falls and the surrounding nature without any urgency. There is much to explore in the huge environment and by talking to the residents you might discover unexpected secrets. "However, Alan Wake isn't a Bioware RPG" Järvilehto clarifies. "The storytelling doesn't advance if the player wonders aimlessly around the woods."


T (libre): el concepto del juego hace que parezca una serie de televisión, en la que la historia va avanzando por capítulos (no como Perdidos). Sin embargo puedes darte voltios por la zona y hablar con los habitantes puede revelarte secretos. Lo gracioso viene ahora, cuando el tio dice que Alan Wake no es un RPG de Bioware, si solo te dedicas a buscar setas, la historia no avanzará.


Otras cosas que podemos destacar es que habrá vida animal en el juego, que el terreno del mundo sera de 10 x 10 km y la distancia de visión de 2 km. También es curioso que el equipo de desarrollo esté formado solo por 31 personas.



P: How much has it cost so far to develop Alan Wake? (¿Cuanto llevais gastado en dinero en la creación de Alan Wake?)
R: The game's production costs have exceeded 7 million dollars. Remedy was financing the production itself for a couple of years until Microsoft Game Studios came in with its vast resources. The game's final budget is a business secret.

T (libre): basicamente que ya han sobrepasado la barrera de siete millones de dolares. Remedy estaba financiandose el proyecto con sus propios recursos hasta que llego Microsoft y puso el talonario. Al final no sabremos lo que costó, pero haceros a la idea.

Opiniones sobre el juego o mis comentarios, las que querais. Pero la traducción la he hecho yo solo sin ayuda de ningun diccionario ni traductor de Google ni similares, asi que, con respecto a mi ingles, poco podeis quejaros, amos, que ni se os ocurra, o golpe de remo XD.

jueves, 11 de octubre de 2007

Haikus

Es dificil componer poemas japoneses. Mas cuando se trata de Haikus. Estos que pongo a continuación son loos que presenté para un concurso de hace bastante tiempo (creo que a principios de este año).

No gané, pero el jurado tampoco me pareció muy justo con los segundos y terceros premios (y esta bastante mal que yo lo diga). Pero vamos, un haiku es un poema de estructura 5/7/5 y tradicionalmente lleva una referencia a una estación del año, pero eso ya es menos común entre los autores contemporaneos.

Aqui van:

Ramas marchitas
cayendo sobre agua,
agua de invierno



Busco la vida
en inviernos pasados
bajo las nieves

Quizás la nieve
no vuelva a ser la misma
siendo pisada

Sin extrañarnos
algo que se marchaba
bajo las hojas



Otoñalmente
el invierno llegando
y el sol yéndose

Quizás el amor
se haya debido esconder
bajo las hojas



Ramas marchitas
bailan sobre las aguas
en los otoños

Corren las aguas
sobre las rocas puras
toda una vida

Brotes de flores
nacen en primavera
para ver el sol

martes, 9 de octubre de 2007

Paisajes.

Recomiendo pulsar play antes de ponerse a leer:

Muchas veces me esfuerzo en tener una cámara de fotos a mano, para captar el momento justo en el que quiero hacer una foto. Recordar un sitio, guardar un momento, volver a sentir lo mismo que en aquel mismo momento que pulsaba el botón.

Pero desgraciadamente no tengo la suerte de poder ir con la cámara a todas partes, asi que capto el momento instantáneo con la cámara del movil, que no es muy buena, pero que tampoco la quiero para eso. De todas maneras, perdon por la calidad de las imágenes.

Aqui os dejo unas fotos de paisajes que he tenido el gusto de conocer. Poned cara de románticos empedernidos, si no, no funciona XD



Puerto del pico, en Ávila.



Un atardecer entrando en la estacion de Atocha, montado en la línea C1 de cercanías.



El sol se come la carretera, montado en el coche de mi tio, en la R5.



Llegando a casa por la mañana, después de una noche de fiesta, el cielo visto desde mi portal, salpicado de nubes.



Un gato dormido en un patio de una casa de Londres.



Imagen de la carretera de Arenas de San Pedro a Guisando, un verano, de paseo por allí.



Otro atardecer entrando en la estación de Atocha, con el sol pareciendose al infierno en la tierra. En la línea C1 de nuevo.



Un arcoiris en un paisaje urbano, el CC Parque Corredor, cerca de donde trabajo. Algo de color en el mundo gris. Por cierto, no quiero hacer publicidad, pero tacharlo con el Paint me parece horrendo...

jueves, 4 de octubre de 2007

Autobombing sin complejos #2

Esto viene a cuento de la noticia que dejé colgando en otro post con este nombre... Pues allá va: he pasado a formar parte de la comunidad de redactores de Volatilis, un blog muy completo donde se analiza información de cine, cómics, y frikadas varias.

Decir que me he sentido muy ilusionado al entrar en calidad de entendido del manga y el anime a este blog, y que me esforzaré en hacerlo lo mejor que pueda.

Ya he publicado mi primer artículo, y desde luego que os recomiendo la página encarecidamente (y no solo porque yo escriba en ella ^^).

miércoles, 3 de octubre de 2007

La verdadera historia de Toad y Toadette

Toad entró de nuevo a su morada. Se sentía cansado, las miradas acusadoras de todo el pueblo le perseguían y le acosaban allí donde iba. Sacó de la nevera la botella de jugo de planta trepadora y se sirvió un vaso lo suficientemente grande como para hacer temblar a uno de los hermanos Martillo.

Toadette bajo del piso de arriba, con la cara preocupada que venia teniendo desde que sucedió todo aquello relativo a cierto fontanero italiano. Toad pudo ver sus ojos enrojecidos (en la medida de lo posible, recordemos el estilo de ojos de Toad & company), y su ira se iba acrecentando.

-No podemos seguir así, Toad. Entrégate, que se celebre un juicio, y que se acabe esto ya, comenzó a decir Toadette, aunque se vio interrumpida por un breve sollozo que no podía contener.
-Déjame, no quiero saber nada del tema, cortó tajantemente Toad.

Varios niños se asomaban por las puertas de la casa de Toad, ya que tanto él como ella trabajaban en un orfanato para setas. Entre las delicias de la juventud, se encuentra la ignorancia, y todos los chicos ignoraban lo que había sucedido, sólo sabían que varios de sus amigos habían desaparecido.

-¡No puede ser verdad, Toad!, gritó Toadette, ¡¿como puedes seguir viviendo sabiendo lo que has hecho?!
La seta rosa se arrancó en sollozos.
-¡Y que iba a ser de Mario sin mi ayuda!, no quieres comprenderlo, ¿verdad? ¡TENÍA QUE AYUDARLE!
-¡PERO NO A ESE PRECIO!, Toadette intentó calmarse, para poder hacer entrar en razón a Toad. ¿Tienes idea de cómo se llama lo que has hecho?... Asesinato.

Toad estrello el vaso contra la pared, y los niños huyeron asustados a su edificio. Toad y Toadette habían sido hermanos huérfanos, y su vida no había sido un cúmulo de facilidades, precisamente. Pero Toad trabajaba y estudiaba, y cuando fueron suficientemente mayores, fundaron un orfanato al lado de su casa, por el cual recibían dinero de las autoridades del pueblo. Y poco a poco, trabajando para los niños, salían adelante.


El orfanato se llenaba cada día más, por desgracia el tirano Bowser hacia estragos en la población. Toadette era feliz cuidando de los niños, sin embargo Toad estaba cansado de tirar hacia delante de todo el tinglado, y los problemas de espacio empezaban a aparecer en el orfanato. Demasiados niños y poco dinero. Y fue cuando apareció Mario, para luchar contra el tirano.

Mario procedía de una dimensión distinta, y en el primer momento que la seta le vio, supo que marcaría la diferencia. Algo extraño ocurrió. Mario se topo con uno de los huérfanos que estaba escondido en unas piedras. Toad iba a sacarlo de alli, pero antes de que fuera vio con sus propios ojos una de las escenas mas horripilantes que había presenciado jamás… Mario devoró al huérfano, y esto tuvo efectos impresionantes en el individuo de la otra dimensión. Este aumentó su tamaño y lucho más poderosamente contra las tropas de Bowser.

Toad quedó marcado por el hecho que había presenciado. Ya nada volvió a ser igual. Como si del gnomo del Golden Axe se tratase, la seta roja se preocupó de que no le faltase el suministro de setas pequeñas a Mario, colocándolas en cajas y cuadrados a lo largo de la aventura del fontanero.

Pero Toadette se percató de que algo no iba bien. Toad se iba volviendo mas y mas raro, iba perdiendo su espíritu de luchador, y se iba volviendo cada vez mas oscuro…
Al principio no le prestó atención, creyó que era una mala racha. Pero luego empezó a beber ese jugo de planta trepadora. Y los días se volvían insoportables, no se podía estar a su lado.

Al final, la seta rosa descubrió que era lo que pasaba. Toad estaba dándole de comer a Mario huérfanos del orfanato que ellos llevaban. Niños inocentes a los que les quedaban varios años de vida, que tenían un futuro que descubrir. Horrorizada, intentó hacer entrar en razón a la seta roja, pero no le quedó más remedio que llamar a la policía.

-¡Policía!, Toad, salga con las manos en alto y despacio. No tiene escapatoria, hemos inmovilizado su kart.

-¿Por qué Toadette?, ¿por qué me has hecho esto?
-No podía soportarlo mas Toad, adiós.

Una vez en el coche de policía, Toad preguntó a los agentes cuales eran las pruebas en su contra.

-Estas, y el policía le enseñó una especie de pieza de plástico gris en el que ponía “Super Mario BROS.”

viernes, 28 de septiembre de 2007

Autobombing sin complejos

Pos nada, acabo de enlazar a Sandor, un colega que ha tenido la cortesia de hacer un banner con mi imagen de cabecera del blog, y ha quedado tan bien que se la voy a robar por toa la cara, y a colocarla para que me enlaceis en los blogs. De todas maneras, supongo que acabaré haciendo yo alguno que otro por frikismo ^^.

En otro ambito de cosas, tengo una sorpresa para vosotros que revelaré pronto, relacionada con el mundillo este de los blogs (aunque alguno que no me lee muy a menudo ya la conoce ^^). La verdad es que quizá a vosotros os parezca coña, pero de verdad que es algo muy importante para mi.

Pos eso gente, a seguir viviendo, que es lo que mejor se nos da ^^

PD: cuelgo otro temilla de musica, esta vez algo clasico, que nunca se olvida, y a mi personalmente me da poder para ir cantando por la calle XD

miércoles, 26 de septiembre de 2007

Toca musiquita (y van dos seguidos)

Parece ser que he descubierto la fuente de la eterna juventud ^^.

En realidad, lo que he descubierto ha sido DivShare, una página de upload de archivos al estilo MegaUpload y otras tantas... pero con una diferencia. Parece ser que soporta reproducción de archivos de música y de video, si te haces una cuenta en la pagina (gratuito), lo cual hace mi tarea aqui posteando muy agradable, y puedo dedicarme a poner musiquita de la que me gusta a mi, y lo que es mas importante, compartirla con vosotros (si, el post anterior era algo asi como de prueba).

Asin que voy a poner unas tonadillas de videojuegos que me gustan, y bueno, son faciles, asi que adivinarlas no os costará mucho... Si no, el domingo pondre los titulos de los temas ^^

Empezando suave


Con tono celta-clasico


Algo mas rockero ^^


Y tambien mas old-school


Siguiendo con ese tema mitico


De la misma saga


Y acabando con algo que me sorprendio bastante, y que para mi gusto, encaja de puta madre con el juego en el que esta incluida


Nos oimos entonces ^^

PD: joerse, parece ser que salen los titulos en alguna de las canciones, parece ser que si edito los comentarios de los archivos, estos aparecen como titulos de las canciones... que le vamos a hacer XD

martes, 25 de septiembre de 2007

Toca musiquita

Pos eso, que voy a poner un temita de los M-flo en colaboracion con una cantante llamada Emyli y tambien con Diggy-MO'.

Particularmente he escogido esta cancion porque me parece de esas de "buen rollito a todas horas", para llevar en el MP3 e ir dando pasos de baile por la calle XD

Stay on-line gente ^^

lunes, 17 de septiembre de 2007

O me dices lo que quiero saber, o te inflo a ostias en tu propia casa

Si, señores. Esto supongo que sera la comidilla de muchos blogs, y si bien no me gusta ir marcando similitudes... no puedo soportar la idea de no dedicarle un post a mi amigo Willis en su última pelicula: Live free to die hard, o La Jungla 4.0 en castizo.



¿En que condiciones vas a ver una peli al cine? Normalmente yo me dedico a ignorar cualquier comentario que haya oido sobre lo que voy a ver, y limpio mi mente de cualquier cosa discutiendo sobre futiles frikadas antes de meterme en la sala.

¿Y una peli que puede destrozarte un mito? ¿Como vas al cine entonces? Con miedo, por mi parte. Todo sea dicho, mi familia proxima tiende a valorar las estrellas de cine en relacion a su ideal político. Yo, desde luego, no. Siempre he sido de esos que les mola ver Comando, o Delta Force, o (random peli de tiros/accion con estrella de Hollywood prefabricada); siempre me han molado las pelis de tios duros dejandose la piel. Y la mayoria se encasillan en el mismo ideal, pero no me importa.

Por ello, Bruce siempre ha disfrutado de un cariño especial por mi parte (y creo que por la de otros también). Un tio duro como pocos, que en la mayoria de papeles esta jodido, y al que le sientan bien las pistolas. ¿Que más quieres? Que sea carismático, y lo es como Joe Hallenbeck, lo es como Korben Dallas, y como John McClane.


Y eso que pasan los años, y es inevitable que hagan mella en las personas. Cuando eres pequeño lo ves de una forma ideal, es tu heroe, acaba con los malos. Ahora lo quieres ver de la misma manera, pero captas los detalles que antes no veias. Y ahi es el punto donde la pelicula cae para un lado, o para otro. Si es capaz de volverte a hacer disfrutar como lo hiciste con los precedentes. Y no es para menos, porque en esta saga hablamos de tres pedazo de peliculones como la copa de un pino. En todos los aspectos son muy buenas, guión, acción, dirección, elenco de actores...


Aqui es cuando llega la cuarta parte, cuando ni siquiera podias imaginar que estaba en la mente de ningún productor/director, McClane aparece de la nada con otra peli a sus espaldas. Y lo mas emocionante del caso es que en esta entrega Willis se rodea de gente totalmente nueva, estamos hablando de que ya no esta Samuel L. Jackson para hacer de Zeus, ni Reginald VelJohnson para decir "MECAGÜEN LA LECHE PUTAAAA" cuando le cae un cadaver en el coche, ni secundarios de lujo como John Amos, ni malos jodidamente carismaticos como Jeremy Irons. Ni siquiera un director del cual puedas decir que te han gustado muchas de sus peliculas, porque nada mas que tiene dos como tal, y alguna de ellas es para olvidar (lease Underworld, que me parece un truño).

Esto de gente nueva podia inclinarse por dos sitios, uno: cagada monumental, dos: peli sorprendentemente aceptable. Y ha sido lo segundo. Quizas eso de que hablan de aire fresco le ha venido a Willis al pelo, porque, comenzando mi veredicto, La Jungla 4.0 es una peli buena.

Buena... sólo buena...

Si, no puedo evitar comentaros las sensaciones que me transmite la peli, y... que coño, estais en mi blog y sigues leyendo esta puta mierda, asi que te jodes y te lo tragas hasta el fondo, cojones XD. La he visto ya en dos ocasiones. He salido del cine igual las dos veces, con sentimientos encontrados, y os comento por qué.

Hablo de una sensación que te reconcome, que te deja como cuando bebes una tónica, con la boca a medias seca, a medias húmeda. Salgo del cine y me digo "merece la pena venir a verla, es un peliculon de accion de esos que se echaban en falta ya", pero también me digo "¿se tenía que llamar La jungla?". Es decir, para mi, y es una opinion muy personal, no "sabe" igual que una peli de Jungla de Cristal. Quiza sea la evolucion que le han atribuido al personaje al hacerlo mas mayor, mas cansado. Quiza sea el hecho de haber agrandado el escenario de la pelicula (en la primera un edificio, en la segunda un aeropuerto, en la tercera Nueva York, en la cuarta varios estados de EEUU). El caso es que podia haber sido igual y titularse de otra manera, y hubiera seguido siendo igual de buena. A lo mejor algún cambio habría que haber hecho presentando al prota, pero el caso es que la peli es cojonuda, pero a mi parecer no tiene la identidad de la saga.

Si, me lo he pasado bien, a pesar de pequeñas cosas de la peli que no me han gustado. Y mira que es dificil sacarle los defectos a algo que le tienes afecto. Pero hay cosas malas que quiero comentar. Como el uso de personajes totalmente prescindibles (como la mujer de pelo castaño de la oficina del FBI, tiene un par de primeros planos y dice una frase en toda la peli) o engaños en la trama (cuando el hacker secundario del vagon se teme lo de que van a fusilarlos a todos y esperas que haga algo... pero no hace NADA). Pese a los fallos en la peli, como cuando Bruce llega con el chaval a la oficina movil del FBI y relaciona el intento de asesinato con el caos generado, no hacen falta pruebas, aqui llega McClane. También si lo de las relaciones rápidas como una bala de Bruce desequilibran la peli, ahi esta ese Kevin Smith (irreconocible) para igualar la balanza, que primero consigue ver el consumo de energia de los refrigerantes de la planta de Woodlawn, y cuando McClane le pide que localice el lugar... ¡Sorpresa, es Woodlawn!, no me lo esperaba... después de media hora de traqueteo de teclas.

Bueno, eso y tocar el teclado como si estuvieses jugando al Keyboardmania y tocando Bloody Tears de Castlevania. Tambien se puede sacar a relucir aquel tema de que los malos sean menos carismaticos que la ostia y anden faltos de personalidad, por no decir de tiempo en la peli, ya que si en las primeras entregas de La jungla de Cristal, un malo podia durar media hora disparando para joder a McClane, aqui hasta el mas ágil tiene una muerte cuando menos sosa. Y el hecho que mas separa a esta peli de las demás de la saga es que en las demás, Bruce las pasa putas y los malos van cayendo, pero el malo maloso sige pasandoselo pipa haciendo putadas a John, y en esta el malo sufre, (SPOILER) ya que McClane deja a a novia del tipo malo bajando en ascensor sin cabina a la hora de peli(SPOILER)

¿Y que puntos buenos tiene? Pos aquellos por los que me sigue pareciendo una peli buena. Acción desde el principio, muy bien dosificada. Efectos especiales de los de cepa vieja, que si hay que petar un helicoptero se revienta con cariño y sin efectos digitales para que el publico se lo pase bien. McClane soltando frases de esas que te ries porque son sencillamente cojonudas. Una actuación impecable de todos los personajes (aunque el jefe del departamento ese del FBI cojea un poco) y un final cojonudo para la peli (justo después de haber acabado con el malo). Ostias como panes, persecuciones de coches y aviones disparando. Tiros, tiros y mas tiros. Y que te da lo que quieres ver, que ya por eso se merece un tanto.

Conclusion: buena, una peli buena. Merece la pena ir a verla, disfrutarla y pasar un rato muy largo que se hace muy corto, porque eso tienen las pelis buenas, que se pasan volando.


PD: curiosamente un par de dias antes de ir a ver esta peli, vi una que se llamaba Marchando (ficha), en la que sale Justin Long (Matthew Farrell en la peli, el hacker que acompaña a John) de protagonista. Y la verdad es que recomiendo encarecidamente la peli, que es muy buena y extremadamente divertida, con un tufillo a cine independiente que hara las delicias de esos que se proclaman fans de Kevin Smith, al que por cierto, le dan las gracias en los titulos de crédito de esa misma peli.

miércoles, 5 de septiembre de 2007

Meme + additional features on the PD

Astrea me pasa este meme:

1. Piensa entre 3 y 5 personajes del mundo manga/anime que te caigan mal, odies o pienses que el mundo seria mejor sin ellos.
2. Escribe sus nombres y las razones por los cuales quieres incluirlos en la lista.
3. Nombra a tres (o mas) lectores de tu blog para que hagan este meme.

.
1. El tio de los latigos del Puño de la estrella del norte. Se supone que es uno de los máximos generales al cargo de Raoh, el malo. Y es inutil. Pero que muy inutil. Tiene del orden de catorce latigos gigantescos que se saca de los cuernos que hay en su casco. Y no acierta a nada. Tambien es verdad que para apalear debiles inocentes debe de venir de lujo, pero a los protas ni los toca. Ni a Rei ni a Kenshiro. Tampoco estoy pidiendo que los parta a ostias, pero el clasico "me haces una herida, pero vas a morir" tampoco hubiera quedado mal.

2. Edward Elric, el alquimista de acero.

Que eres tonto chaval. Muy tonto. Y na mas te da por sufrir como un payaso. De los pocos episodios que he aguantado viendo FullMetal Alchemist (30, creo que tengo base para opinar), no me ha gustado ninguno. Simplemente porque tienen la mania de hacer de un anime un culebron de los chungos. No, no es Agujetas de color de Rosa, es un anime de estilo Rpg, producido por Square. No tienes porque pasar dramones el 90% del tiempo, y tampoco se va a solucionar con un par de chistes sobre tu estatura. Hay que ser menos emo en esta vida.

3. Random protagonista de harem-anime. Introduzca aqui su protagonista cateto de anime con mazo de niñas de buen ver.

Lease Keitaro Urashima (de Love Hina), etc. Que no, que no es asi la vida. Que no vas por las escaleras y te chocas de frente con dos tetazas que pueden parar el Altaria. Que no tienes porque recbir ostias por todos los lados, ni hacer caso siempre a lo que te digan. Que si esta buena, se lo dices. Basta ya de ser un mojigato, de que abusen de ti, de que jueguen con tus sentimientos. Joder, se un poco mas persona coñe, no un puto muñeco.

Personas a las que les paso esto: Forfy, por vacaciones, Womy, si le pete, Gon, ya que tiene blog nuevo, y cualquiera que le apetezca ^^.


PD: hoy es muy importante el postdata. Incluyo un link que me ha hecho reir de manera bestial. Se trata de la historia de los luchadores de Street Fighter varios años despues de los campeonatos, y de verdad, es impresionante. Muy muy muy bueno.

Street Fighter, the later years

Con perdon del foro de donde lo he sacado ^^

martes, 28 de agosto de 2007

Sorpresa, una peli que no te esperabas...

Tranquis, que estoy preparando material para mi blog (mentira de las tochas), asi que no os preocupeis por la sequia esta de material.

Hoy toca comentar lo que me paso la noche del sabado. Estaba yo en mi pueblo cuando mi tio decidio llevar a mi primo a los toros de fuego de las fiestas de Arenas de San Pedro (mapa). Mi primillo habia estado malo de la petrina (tripa, en dialecto leones ^^), y como habia mejorado pues cogimos el coche y nos dirigimos al pueblo de abajo (saliamos de El Arenal). Cuando llegamos alli, empezaron a caer unas gotas de agua muy gordas, que señalaban lo que pasaria a continuación. Rapidamente tomamos refugio en el edificio de Correos, y cayó la mayor tormenta de agua que recuerdo en mi vida entera. Rios y rios de agua corrian por la carretera que separa Arenas, con tanta fuerza que podian arrastrar a una persona (lo comprobe yo mismo). Viendo que no paraba, decidimos salir de alli, cruzando los torrentes de agua como buenamente podiamos (menos mal que el pueblo esta en cuesta y el agua va a parar al rio, que si no...).

El caso es que empapados volvimos a coger el coche de vuelta a casa, cuando llegamos, simplemente nos quitamos la ropa empapada y nos dispusimos a ir a la cama. Yo encendi la tele para ver si echaban algo... Y descubri una peli que me llamo la atencion.

Quizas fuera el master con el que se grababa. Colores muy naturales, paisajes tremendos, una fotografia impresionante. Pocas palabras. Una cara conocida, Dennis Quaid. No lo sabia bien, pero la primera imagen que pude ver fue un hombre burlandose de una anciana desvalida, tentandola con una manzana, para luego abalanzarse sobre ella y torturarla, cortandole un dedo para que se desangrase. Cambie de canal. Dios mio, era una de las escenas mas fuertes que recordaba en toda mi vida, la anciana suplicando mientras que el soldado de uniforme se iba por la puerta, y Quaid mirando con una mezcla de sentimientos encontrados, ignorando las suplicas de la pobre anciana... El poder sobrecogedor de esa escena hizo que volviera a la pelicula, y terminara de verla. Estoy hablando de una de las peliculas que se han ganado por enteros mis respetos, que pasan a esa zona de la memoria que aparecen cuando alguien te dice "Quiero ver una buena peli".


Y es verdad, en Savior (ficha) no se escatima con el sufrimiento ni con la dureza, una peli de guerra, pero anti-belica a la vez, que retrata el reciente conflicto de la guerra de los Balcanes, entre bosnios y serbios. Y creedme si no quiero contaros mas detalles, porque es tremenda desde el principio. Uno de los mejores papeles de Dennis Quaid (si no el mejor que recuerdo, con permiso de Frequency, y de las demás en las que no le he visto; me parece que este actor todavia esta por descubrir para mi), que junto a la actuación de actores de la zona firma una de esas pelis que no verás un domingo tarde. Pero que estas tardando en alquilar, comprar, conseguir... lo que sea. Se quedará grabada en tu retina la crudeza del hecho real, y es que también tiene la virtud de no amortiguar demasiado los hechos, contandolos con pelos y señales. Y por ultimo, mencionar el guion, en el que el protagonista evoluciona de manera espectacular empujado por los hechos que le rodean.

En verdad, una peli altamente recomendable.

martes, 21 de agosto de 2007

Final Fight Streewise, una relacion dificil.

Hace tiempo que quería escribir algo acerca de este juego. Algo personal e íntimo.

Digamos que en este mundo de los videojuegos existen toneladas de ofertas interesantes. Juegos buenos, con los que puedes disfrutar y pasar un buen rato. Algunos de ellos te marcan más, otros menos. Es normal, depende de cada persona, cada uno es un mundo. Una saga en particular que ha marcado mis tendencias ha sido Final Fight.

Antiguamente, cuando los arcades costaban 25 pelas de las antiguas, una maquina en particular me llamaba la atención. En ella podías elegir un musculoso personaje con el torso desnudo, llamado Haggar, o un joven rubio con camiseta y estilo americano, llamado Cody. El juego en particular tenía una mecánica sencilla, tu contra todo el mundo con tus puños desnudos (que luego tomo el nombre de Beat'em Up); contabas con dos botones, uno de puño y otro de salto. Si presionabas el de puño varias veces seguidas e impactaba contra un malo, los golpes iban cambiando, estabas realizando una combinación (combo). Si saltabas y golpeabas, los malos caían al suelo, bastante útil cuando había mucha gente. Por ultimo, si pulsabas los dos botones a la vez hacías un movimiento que te quitaba vida, pero también moscas de alrededor.

Así de sencillo, de ameno. Tu único objetivo era maquearles a todos la cara con cariño, y progresar hacia delante, con diversos tipos de matones que te iban asaltando en el camino, y tumbando a jefes finales, bastante poderosos y muy carismáticos. Tanto que algunos hicieron pinitos en otros juegos. Luego vinieron segundas y terceras partes, cambios de personajes, de historias, pero siempre con Haggar en común. La tercera parte fue un hito, y alcanzo ese nivel que solo puede ser tocado por los grandes videojuegos de la historia. Incorporaba toda una selección de movimientos nuevos, se podía correr e incluso usar una barra de poder para soltarle al malo de turno una combinación para dejarle tiritando.

Pero claro, cuando eres chibitin, no te das cuenta de esos otros factores que hacen que un juego sea grande de verdad. Hablo de historia, de música, de gráficos, de todas esas cosas que cuando eres inocente no importan. Ahora, valoras todo eso, pero antes era la diversión lo que te movía.

Una vez enterado de la historia, Haggar es el alcalde de Metro City (que es como se llama la ciudad en todas las entregas) y ex-luchador de wrestling, que en la primera parte intenta ser coaccionado por una banda criminal llamada Mad Gear, mediante el rapto de su hija. Cody (el rubio americano) y Guy (una especie de ninja afincado por la zona) son dos amigos suyos que le ayudan en su búsqueda, y es que Final Fight 1 tuvo tres personajes para elegir en la versión original, no así en la versión modificada de América, en el que solo aparecían Haggar y Cody. En el segundo juego aparecen Carlos y Maki junto al alcalde, y salen de nuevo a limpiar las calles. Por ultimo, la tercera entrega vuelve a juntar a Haggar y Guy, junto con Sofía y Jean acaban la saga tal como la conocimos, en 2D horizontal.

Todo hubiera acabado ahí, de no ser por un difunto estudio de la empresa Capcom (que es la encargada de toda la saga), en concreto el Capcom Studio 8, que quiso resucitar este fenómeno. Y publicó Final Fight Streetwise para PS2.

Y todo empieza con aquella historia de que mi primo se compró la PSTwo, y por lo cual le estaré eternamente agradecido a él y a su/mi familia. Si bien, ahora puedes entrar en casi cualquier tienda de videojuegos y comprar 5/6 del catalogo de PS2 a 20 euros por unidad, este juego es de los que se mantienen caros, y difíciles de encontrar. ¡Pero un Game salvaje apareció!, y con mi ataque desembolso me hice con una copia tras desplazarme a uno en el que quedaba un ejemplar de este juego en el almacén.

¿Por qué lo compré? Desechando todas las criticas negativas que había oído del juego (y creedme que no son pocas), los motivos que me impulsaban a ello fueron de puro frikismo. TENIA QUE VER CON MIS PROPIOS OJOS LO QUE HABIAN HECHO. Quería saber que pasa con mi alcalde favorito, y con la historia que rodea a esta ciudad tan mítica que tiene un espacio en mi corazón hasta el fin de los tiempos. Me impulsaba a ello el ser un fan de la saga, me movía a ello el hecho de haber contado infinidad de chistes de MetroCity en esas sesiones de autobús/metro de vuelta a casa, y haberme reído con ellos hasta la saciedad, me arrastraba el pasado y todos los grandes tiempos que he podido disfrutar a los mandos de los arcades con este juego, me envolvía la idea del renacer de la saga. Y para ello no me importaba ni el dinero ni la distancia que tuviera que recorrer hasta llegar al juego. No me importaba, solo quería tenerlo, y jugarlo.

Y ya lo he jugado. Y lo he disfrutado. ¿Mucho?... Si. Una cosa no cambia, y es mi predisposición hacia la saga. Seré un fan de Final Fight hasta el fin de los tiempos. Pero no puedo negar lo innegable. El juego no es bueno, no soy ciego. Me da cosas que busco a mí, al fan incondicional de los tirantes del alcalde. Pero hay otras cosas que a gente que no conoce esto le echarían para atrás. Y aquí voy a poner el balance de pros y contras desde mi punto de vista, desde el del fan de toda la puta vida de este juego.

  • PROS: Te da una nueva vuelta de tuerca a la historia desde un punto de vista novedoso, y con final sorprendente.
  • CONTRAS: Fallos de programación, gente en lugares imposibles, clipping (atravesar paredes) tremendo.
  • PROS: salen los personajes que molan de toda la puta vida: Haggar (y en 3D, joder), Guy, Cody, y el prota del juego, Kyle Travers(hermano de Cody)
  • CONTRAS: la cámara da un poquito mucho asco, aunque es semi-libre, lo que facilita un poco (pero muy poco) las cosas.
  • PROS: tienes modo arcade de toda la vida para jugar en cooperativo y poderte pedir a todos los personajes...
  • CONTRAS:... pero la cámara aquí si que da asco por completo, la historia de este modo es nula, y por si fuera poco, no sabes los comandos de los movimientos de ninguno
  • PROS: reaparecen malos de toda la vida, como Andore...
  • CONTRAS: ... y Cammy (de Street Fighter) también aparece como ¿¿¿¿mala????
  • PROS: el sistema de lucha es cojonudo, muy completo y elaborado, aunque es muy difícil introducir algunos comandos, pero sigue siendo muy bueno...
  • CONTRAS: ... lo que no quita que el juego es corto de cojones.
  • PROS: viene como extra el Final Fight 1 de arcade de toda la puta vida...
  • CONTRAS: ... con una conversión que da profundo asco a 50 Hz (a 60 no lo he probado), muy mala incluso para las posibilidades de la PS2.
  • PROS: se pueden desbloquear los golpes clásicos como la patada giratoria...
  • CONTRAS:... lo que no quita que no se pueda saltar (¿¡como!?).
  • PROS: es un juego adulto, y puedes disfrutar de frases "duras" en casi cada uno de los diálogos del juego.
  • CONTRAS: hay algunas pantallas en las que la "niebla" es tremenda (edificio de yonkis).
  • PROS: la selección musical es muy buena, con temas incluso de Slipknot o Dub Pistols.
  • CONTRAS: estas atado a prejuicios, las mafias son japonesas e italianas. Que novedad.
Bueno, lo último que quería comentar acerca de este juego es que MetroCity ha sufrido un cambio radical en este juego, pasando a ser un antro de droga, vicio y prostitución. ¿De verdad era así en los juegos anteriores? A mi no me lo parecía, pero no lo voy a poner como contra, porque en verdad depende de la opinión de cada uno. Y esto es todo. ¿De verdad merece la pena jugar? Para mí desde luego que si. Son escasos los Beat-em up en las nuevas generaciones. Sin embargo, esta saga ha querido decir una última palabra para acabar la historia. El juego es decente, pero no es desde luego algo perfecto, y los fallos de acabado son notorios y deslucen el contenido.

¿Alguna vez valoraríais un juego no por lo que os da, sino por lo que los programadores os hubieron querido entregar, pero que no pudieron poner por h o por b? Es decir, este juego tiene algo detrás, un quiero y no puedo, una promesa que sigue latente hasta que terminas el juego. Cuando lo terminas, lo vuelves a jugar, buscando las palabras de que es lo que quería deciros cada uno de los diseñadores, pero que no dijo. Hubiera sido grande la vuelta de Final Fight, pero no lo fue. Y así acaba la saga, con un juego que se mantiene, pero que se desvanece. Y que desde luego, es divertido.